チェンバロについて

チェンバロは、弦をはじくことで音を出す鍵盤楽器。チェンバロというのはドイツ語あるいはイタリア語で、英語ではハープシコード、フランス語ではクラブサンと呼ばれます。14～15世紀のヨーロッパで発達し、18世紀以降ピアノが登場するまでは、鍵盤楽器の主役の座をパイプ・オルガンと競っていた歴史ある楽器です。
その音色は非常に繊細で美しく、他の楽器の音ともきれいに溶けあうため、ソロの演奏はもちろん、いろいろな楽器や歌の伴奏、さらに器楽アンサンブルにも広く用いられました。20世紀になってチェンバロは、16～18世紀の音楽作品を演奏するために再び脚光を浴びるようになり、現在の人気に至っています。
チェンバロには、国や時代によってさまざまな種類があります。フレンチやイタリアン、バージナル、スピネットといった伝統あるチェンバロの鍵盤を調べてみると、一台一台が、それぞれたいへんに個性豊か。鍵盤のサイズや鍵盤数など標準的な形式はなく、タッチも異なることがわかります。

フ レ ン チ・タ イ プ チ ェ ン バ ロの例

F.E.ブランシェ2世(パリ) 1765年 61鍵×2 2×8’ 1×4’ FF~f3 カプラー バフストップ

バージナルの例

（プレシア、イタリア）1800年頃62鍵　BB～c4

イタリア初期のチェンバロの例

（フィレンツェ） 1640年頃 51鍵　2×8’　C～d3

スピネットの例

S.キーン（ロンドン）18世紀初期 52鍵　GG/BB～d3

※出典:浜松市楽器博物館所蔵楽器図録III ヨーロッパの鍵盤楽器より
チェンバロの写真提供および所蔵:浜松市楽器博物館

チェンバロの音色について

アコースティック・チェンバロの音量は、打鍵の強弱によってあまり変化しません。そのため一つの鍵盤操作で複数の弦を鳴 らして音をよく響かせたり、ミュートによって音を柔らかくしたりと、音色に変化を与える方法に関心が向けられました。大型 の2段鍵盤のチェンバロで一般的な以下の音色は、C-30にも内蔵されています。

調律法 ( テンペラメント ) について

楽器の演奏においては、それぞれの時代の楽曲の曲想をそのまま活かした美しいハーモニーで演奏できるように、多くの調律 法が生み出されてきました。アコースティック・チェンバロやパイプ・オルガンで用いられる次の5つの代表的な調律法も、 C-30ではワンタッチで切り替えて演奏することができます。

電子チェンバロならではの魅力

●軽量、コンパクトなデザインで、どんなお部屋にも気軽に設置できます。

●本体とスタンドを簡単に分離でき、普通車に積み込んで演奏会場等へ持ち運べます。

●調律やメンテナンスの必要がなく、いつでもすぐに演奏できます。

●ワンタッチで、曲想や作曲された時代に応じた古典調律に変えることができます。

●1段鍵盤ながら、2段鍵盤のチェンバロのように弦を重ねた演奏も可能です。

●ポジティブ・オルガンやフォルテピアノ、チェレスタの音色も搭載し、さまざまな時代の曲の演奏を楽しめます。

●音量を下げたりヘッドホンを使用すれば、時間帯を気にせず練習することができます。

●演奏する場所の環境や、アンサンブルの楽器の種類や人数に応じて、音量を調節することができます。

●デジタルならではの、一音ごとの強弱表現ができるチェンバロ音色も内蔵。
ダンパー・ペダルの使用にも対応し、ピア ノ用の楽譜をそのまま演奏することができます。

ミニコンサート

水永牧子 ( みずなが まきこ )

桐朋学園大学古楽器科卒業。フライブルク音楽大学大学院を卒業後、最優秀の成績にてドイツ国家ソリストディプロマを取得 し(チェンバリストとしては同校初めて)、2002年帰国。1999年モントリオール国際チェンバロコンクール第2位入賞。M・ゴネ ヴィルの現代作品を演奏し最優秀賞も受賞。2001年3月東京にてソロリサイタル・デビュー。2002年ソロCD「D.スカルラッテ ィ・ソナタ集」(アントレ)をリリースし、各方面より高い評価を得る。2003年2月、日本フィルとJ.S.バッハ「チェンバロ協奏曲」 を共演。ドイツ留学中は、「シュトゥットガルト・バッハ・アカデミー」にて作曲家S・グバイドゥリーナとの共同プロジェクトに参加 、またモーリス・アンドレを共演するなど、ヨーロッパ各地で演奏活動を行った。2003年12月には2枚目のソロCD「夢見る雨」 をビクターエンタテインメントよりリリース。資生堂アートハウス・コンサートシリーズ、北九州国際音楽祭、東京オペラシティ「B →C」、平安神宮「紅しだれコンサート」「STB139スイートベイジル」で公演を行うなど、全国でソリストとして活躍中。ソロ以外 でも”ラ・フォンテーヌ”のメンバーとして活発な演奏活動を行っている。第11回古楽コンクール・アンサンブル部門(山梨)最高 位入賞。2000年ブルージュ国際古楽コンクールのアンサンブル部門第2位、併せて聴衆賞を受賞。これまでに4枚のCDをリリ ースのほか、ロンドンSBC音楽祭、ヨーク古楽祭などに出演。2001年度文化庁在外研修員。ピアノを坂井由紀子、チェンバロを 故鍋島元子、ロバート・ヒル、ミヒャエル・ベーリンガー、曽根麻矢子の各氏に師事。

中野振一郎 ( なかの しんいちろう )

京都生まれ。1986年桐朋学園大学卒業。90年に大阪で開催した4夜連続の演奏会「ヨーロッパ・チェンバロ音楽の旅」により大阪文化祭金賞等を受賞。その後村松賞、文化庁芸術祭新人賞等数々の賞を受賞。91年フランスのヴェルサイユ古楽フェスティバルに日本代表として参加し、ケネス・ギルバートらとともに世界の9人のチェンバリストの１人に選ばれる。92年米国バークレー古楽フェスティバルに最年少の独奏者として招かれる。93年ロンドン・ウィグモアホールでデビュー・リサイタル。99年コレギウム・ムジクム・テレマンを率いて、ドイツ招聘演奏で高い評価を得る。03年より東京国立博物館の室内楽コンサートに出演。同年ライプツィヒでのバッハ・フェスティバルに招聘される。04年文化庁芸術祭大賞受賞。今までに多くのCDをリリースし音楽誌特選盤に選ばれる。浜松市楽器博物館コレクションシリーズCDでも演奏している。